Η Katerina Makriyianni γνωρίζει καλύτερα από τον καθένα τι σημαίνει η τέχνη του handmade, καθώς από μικρή ηλικία καλλιέργησε την αγάπη της για τα κοσμήματα, έχοντας ως πρότυπο τους γονείς της, όπως μοιράζεται μαζί μας παρακάτω. Πλέον, αποτελεί μια από τις πιο διακεκριμένες jewelry designers, με την ξεχωριστή δουλειά της να ταξιδεύει κι εκτός συνόρων. Κι αν κάτι έχει να θυμάται έντονα από τη μέχρι τώρα πορεία της στον χώρο του κοσμήματος, αυτό είναι σίγουρα η σπουδαία συνεργασία της με τον εμβληματικό Christian Louboutin, που για την ίδια ήταν «ένα από τα πιο συναρπαστικά κεφάλαια της καριέρας της».
Ας τη γνωρίσουμε καλύτερα μέσα από μια συζήτηση για τη χειροποίητη σχεδιαστική φιλοσοφία της, τα σημεία-σταθμούς στο ταξίδι στον κόσμο της μόδας, αλλά και όλα όσα ετοιμάζει για το προσεχές μέλλον!
Πώς ξεκίνησε το ταξίδι για εσάς στον χώρο του σχεδιασμού; Τι ήταν αυτό που σας ώθησε;
Το ταξίδι μου στον χώρο του σχεδιασμού ξεκίνησε από την παιδική μου ηλικία, καθώς μεγάλωσα μέσα στο εργαστήριο κοσμημάτων των γονιών μου. Γαλουχήθηκα με την τέχνη και την αγάπη για τα κοσμήματα, παρακολουθώντας τους γονείς μου να δημιουργούν μοναδικά κομμάτια. Η ατμόσφαιρα του εργαστηρίου, γεμάτη δημιουργικότητα και πάθος, με ενέπνευσε να αρχίσω να πειραματίζομαι με τα δικά μου σχέδια.
Η πραγματική ώθηση ήρθε όταν κατάλαβα ότι μπορούσα να δώσω ζωή στις ιδέες μου και να δημιουργήσω κοσμήματα που αφηγούνται ιστορίες και προκαλούν συναισθήματα. Κάθε κομμάτι που δημιουργώ έχει τη δική του ιστορία και είναι ένας τρόπος να επικοινωνήσω με τον κόσμο. Η αγάπη μου για την τέχνη και η επιθυμία μου να δημιουργώ κάτι μοναδικό και όμορφο είναι αυτό που με κρατάει συνεχώς εμπνευσμένη και αφοσιωμένη στον χώρο του σχεδιασμού.
Τα κοσμήματά σας μοιάζουν πραγματικά με έργα τέχνης… Αλήθεια, από πού αντλείτε έμπνευση; Τι το ξεχωριστό έχει η handmade φιλοσοφία και πώς ορίζετε εσείς την τέχνη γενικότερα;
Η φιλοσοφία του χειροποίητου είναι για μένα μια μορφή τέχνης. Είναι μια προσέγγιση που ενσωματώνει την αυθεντικότητα, την ποιότητα και την προσωπική επαφή. Κάθε κομμάτι που δημιουργείται χειροποίητα φέρει την υπογραφή του δημιουργού του, κάτι που το καθιστά μοναδικό και ανεπανάληπτο. Επιπλέον, η φιλοσοφία του χειροποίητου προάγει τη βιωσιμότητα και την ηθική παραγωγή. Σε έναν κόσμο όπου η μαζική παραγωγή κυριαρχεί, τα χειροποίητα κομμάτια αντιπροσωπεύουν μια επιστροφή στις ρίζες, όπου η ποιότητα και η προσοχή στη λεπτομέρεια έχουν μεγαλύτερη σημασία από την ποσότητα.
Τέλος, η προσέγγισή μου ενισχύει την προσωπική σύνδεση μεταξύ του δημιουργού και του καταναλωτή. Κάθε κομμάτι αφηγείται μια ιστορία και δημιουργεί μια συναισθηματική σύνδεση που δεν μπορεί να επιτευχθεί με τα μαζικά παραγόμενα προϊόντα. Για μένα, η τέχνη γενικότερα είναι η γλώσσα της καρδιάς. Είναι ο τρόπος με τον οποίο επικοινωνώ τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τις ιστορίες μου. Μέσα από τα κοσμήματά μου, επιδιώκω να δημιουργήσω μια σύνδεση με τον άνθρωπο που τα φοράει, προσφέροντας όχι μόνο ένα όμορφο αντικείμενο, αλλά και μια εμπειρία. Η τέχνη είναι η δύναμη που μας επιτρέπει να δούμε τον κόσμο με διαφορετική ματιά και να εκτιμήσουμε την ομορφιά που υπάρχει γύρω μας.
Η δουλειά σας έχει διεθνή αναγνώριση… Πώς αισθάνεστε όταν βλέπετε τις δημιουργίες σας στις σελίδες εμβληματικών περιοδικών, όπως η ισπανική Vogue;
Είναι πραγματικά μια απίστευτη αίσθηση να βλέπω τις δημιουργίες μου να αναγνωρίζονται διεθνώς και να φιλοξενούνται στις σελίδες εμβληματικών περιοδικών όπως η ισπανική Vogue. Κάθε φορά που βλέπω τα κοσμήματά μου σε τέτοιες πλατφόρμες, νιώθω μια βαθιά ικανοποίηση και ευγνωμοσύνη. Είναι μια επιβεβαίωση της σκληρής δουλειάς και της αφοσίωσης που έχω επενδύσει στην τέχνη μου.
Αυτή η αναγνώριση μου δίνει επίσης κίνητρο να συνεχίσω να εξελίσσομαι και να δημιουργώ. Είναι μια υπενθύμιση ότι η τέχνη μου έχει τη δύναμη να αγγίζει ανθρώπους σε όλο τον κόσμο και να δημιουργεί συνδέσεις πέρα από τα σύνορα. Κάθε δημοσίευση είναι μια νέα ευκαιρία να μοιραστώ την ιστορία και το πάθος μου με ένα ευρύτερο κοινό, και αυτό είναι κάτι που με γεμίζει χαρά και ενθουσιασμό.
Πώς προέκυψε η συνεργασία σας με τον Christian Louboutin; Φαντάζομαι πως είναι μοναδικό το συναίσθημα που προκαλεί σε έναν designer μια τέτοια πρόταση.
Η συνεργασία μου με τον Christian Louboutin ήταν ένα από τα πιο συναρπαστικά κεφάλαια της καριέρας μου. Όλα ξεκίνησαν όταν η Ελληνίδα συνεργάτιδά του για το project “Greekaba”, Τίνα Δασκαλαντωνάκη, με σύστησε στον Yannick Flageul, τον senior designer manager του οίκου, και στον καλλιτέχνη Κωνσταντίνο Κακανιά. Επισκέφθηκαν το εργαστήριό μου στα Χανιά για να δουν τη δουλειά μου και να συζητήσουμε μια πιθανή συνεργασία.
Η πρόταση αυτή ήταν πραγματικά μοναδική και με γέμισε με ενθουσιασμό και τιμή. Ο Christian Louboutin είναι ένας θρύλος στον χώρο της μόδας, και το να έχω την ευκαιρία να συνεργαστώ μαζί του ήταν ένα όνειρο που έγινε πραγματικότητα. Η συνεργασία μας αφορούσε την collection AW2023 με την ονομασία “Greekaba”, η οποία ήταν αφιερωμένη στην Ελλάδα και στη μακροχρόνια φιλία του Christian Louboutin με τον Κωνσταντίνο Κακανιά Αυτή η εμπειρία με δίδαξε πολλά και με ενέπνευσε να συνεχίσω να εξελίσσομαι ως σχεδιάστρια. Η συνεργασία μας δεν ήταν μόνο μια επαγγελματική επιτυχία, αλλά και μια προσωπική επιβεβαίωση της αξίας και της ποιότητας της δουλειάς μου.
Τι διαδικασία ακολουθήσατε για τη δημιουργία της κοινής συλλογής σας;
Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας, υπήρχε συνεχής επικοινωνία και ανταλλαγή ιδεών. Ο κ. Flageul πήρε μαζί του αρκετά δείγματα της δουλειάς μου για να τα μελετήσει και βρήκε ενδιαφέροντα τον τρόπο που συνδυάζω το μέταλλο με το ύφασμα στα κοσμήματά μου. Μετά τη μελέτη των δειγμάτων, βασίστηκαν σε ένα συγκεκριμένο κόσμημά μου, το οποίο διαμόρφωσαν ώστε να ταιριάζει στα δικά τους σχέδια. Προς μεγάλη μου έκπληξη, μου έδωσαν τα εύσημα του σχεδιασμού του συγκεκριμένου τμήματος, κάτι που αποδεικνύει πόσο μεγάλος καλλιτέχνης είναι ο Christian Louboutin και πόσο εκτιμά τη συνεργασία και την καινοτομία.
Μετά από μήνες δειγματισμού και τροποποιήσεων, καταλήξαμε στα τελικά σχέδια της συλλογής και έγιναν οι πρώτες παραγγελίες. Η ομάδα μου και εγώ δημιουργήσαμε χειροποίητες υφασμάτινες χάντρες για τις τσάντες της συλλογής, ένα βραχιόλι που ήταν το μοναδικό κόσμημα της collection, και δύο κοσμήματα για παπούτσια: ένα βραχιόλι αστραγάλου για ένα σανδάλι με το όνομα “Konstantinella” και ένα διπλό λουράκι για ένα φλατ mule με το όνομα “Konstantimule”.
Υπάρχει κάποια άλλη στιγμή στη διαδρομή σας που δεν πρόκειται να ξεχάσετε ποτέ;
Μια από τις πιο αξέχαστες στιγμές στη διαδρομή μου ήταν όταν τα κοσμήματά μου παρουσιάστηκαν στο Net-a-Porter, μια από τις κορυφαίες πλατφόρμες ειδών πολυτελείας παγκοσμίως. Αυτή η αναγνώριση ήταν καθοριστική για την καριέρα μου, καθώς βοήθησε να απογειωθεί και να φτάσει σε ένα διεθνές κοινό. Η συνεργασία με το Net-a-Porter άνοιξε νέες πόρτες και μου έδωσε την ευκαιρία να παρουσιάσω τις δημιουργίες μου σε ένα ευρύ κοινό, κάτι που ήταν ένα όνειρο που έγινε πραγματικότητα.
Η στιγμή που είδα τα κοσμήματά μου να φιλοξενούνται στην ιστοσελίδα τους ήταν γεμάτη συγκίνηση και υπερηφάνεια. Θυμάμαι την πρώτη φορά που είδα τα κοσμήματά μου να παρουσιάζονται εκεί, ένιωσα μια αίσθηση επιβεβαίωσης και δικαίωσης για όλη τη σκληρή δουλειά και την αφοσίωση που είχα επενδύσει. Ήταν μια στιγμή που με έκανε να συνειδητοποιήσω ότι οι κόποι μου είχαν αποδώσει καρπούς και ότι η τέχνη μου είχε τη δύναμη να αγγίζει ανθρώπους σε όλο τον κόσμο. Αυτή η εμπειρία με δίδαξε πολλά και με ενέπνευσε να συνεχίσω να εξελίσσομαι ως σχεδιάστρια, επιδιώκοντας πάντα την καινοτομία και την ποιότητα στις δημιουργίες μου.
Έχετε κάποιο κόσμημα στην προσωπική συλλογή σας που δεν αποχωρίζεστε;
Ναι, είναι ένα βραχιόλι που μου έφτιαξε ο σύντροφός μου ειδικά για μένα, και είναι το πρώτο κόσμημα που δημιούργησε. Αυτό το βραχιόλι δεν είναι απλώς ένα κόσμημα, αλλά μια ζωντανή ανάμνηση της δημιουργικής διαδικασίας και της αγάπης που ενσωματώνει. Η αυθεντικότητα του χειροποίητου κοσμήματος έχει μια μοναδική δύναμη να ενώνει ανθρώπους μέσα από την τέχνη της δημιουργίας. Κάθε φορά που φοράω αυτό το βραχιόλι, νιώθω τη σύνδεση με τον σύντροφό μου και θυμάμαι τη στιγμή που το δημιούργησε με τα ίδια του τα χέρια. Είναι ένα κομμάτι που φέρει την ενέργεια και την αγάπη του δημιουργού του, και αυτό το καθιστά ανεκτίμητο για μένα.
Μοιραστείτε μαζί μας τις τάσεις που θα κυριαρχήσουν στα κοσμήματα τον ερχόμενο χειμώνα.
Οι τάσεις στα κοσμήματα για τον ερχόμενο χειμώνα 2024 είναι πραγματικά συναρπαστικές και ποικίλες. Τα statement κομμάτια και η αναβίωση των 90s κυριαρχούν, προσφέροντας τολμηρές και εντυπωσιακές επιλογές για κάθε γούστο. Τα υπερμεγέθη κοσμήματα, προσθέτουν μια δραματική αίσθηση σε κάθε εμφάνιση φέρνοντας μια νοσταλγική αλλά μοντέρνα πινελιά. Ωστόσο, αυτό που κάνει τη φετινή σεζόν πραγματικά ξεχωριστή είναι η στιλιστική και σχεδιαστική πολυφωνία που επικρατεί. Υπάρχει μια πληθώρα επιλογών που επιτρέπουν στον καθένα να βρει το κόσμημα που ταιριάζει απόλυτα με το προσωπικό του στυλ. Είτε προτιμάει τα κλασικά και
διαχρονικά κομμάτια, είτε τα πιο μοντέρνα και τολμηρά σχέδια, υπάρχει κάτι για όλους.
Αυτή η πολυφωνία σημαίνει ότι δε χρειάζεται να ακολουθούμε αυστηρά τις τάσεις για να είμαστε στη μόδα. Μπορούμε να επιλέξουμε κοσμήματα που αντικατοπτρίζουν την προσωπικότητά μας και να δημιουργήσουμε το δικό μας μοναδικό στιλ. Η μόδα στα κοσμήματα τα τελευταία χρόνια είναι πιο ελεύθερη και εκφραστική από ποτέ, δίνοντάς μας την ευκαιρία να πειραματιστούμε και να ανακαλύψουμε τι μας ταιριάζει καλύτερα.
Σχεδιάζετε κάτι άλλο εκτός από κοσμήματα;
Εκτός από κοσμήματα, έχω την τιμή να συνεργάζομαι με το Brand “All We See Is The Sea” για τη δημιουργία μοναδικών καπέλων. Αυτή η συνεργασία μου επιτρέπει να εξερευνήσω νέες μορφές έκφρασης και να επεκτείνω τη δημιουργικότητά μου πέρα από τα κοσμήματα. Μου αρέσει να μην περιορίζω τη φαντασία μου μόνο σε κοσμήματα. Όπως θα δείτε και στο μέλλον, έχω ένα ικανοποιητικά εξοπλισμένο εργαστήριο όπου μπορώ να υλοποιήσω τις περισσότερες από τις ιδέες μου, είτε πρόκειται για κοσμήματα είτε για άλλα αξεσουάρ.
Η δυνατότητα να πειραματίζομαι με διαφορετικά υλικά και τεχνικές με κρατάει συνεχώς εμπνευσμένη και αφοσιωμένη στην τέχνη μου. Η τέχνη είναι για μένα ένας τρόπος να επικοινωνώ και να συνδέομαι με τον κόσμο, και αυτός είναι ο λόγος που συνεχίζω να εξερευνώ νέες μορφές δημιουργίας. Είμαι ενθουσιασμένη για τις μελλοντικές μου δημιουργίες και ανυπομονώ να μοιραστώ περισσότερα μαζί σας.
Ποια είναι τα σχέδιά σας για το μέλλον; Ετοιμάζετε κάποια νέα συλλογή;
Τα σχέδιά μου για το μέλλον είναι γεμάτα δημιουργικότητα και νέες προκλήσεις. Ετοιμάζω μια νέα συλλογή για τον ερχόμενο χειμώνα που θα είναι πραγματικά ξεχωριστή. Αυτή τη φορά, αποφάσισα να ξεφύγω από τα συνηθισμένα και να πειραματιστώ με νέα είδη κοσμημάτων.
Η νέα collection δε θα περιλαμβάνει κυρίως σκουλαρίκια, όπως σας έχω συνηθίσει, αλλά θα παρουσιάσει για πρώτη φορά αξεσουάρ για τα μαλλιά και καρφίτσες. Αυτά τα κομμάτια είναι σχεδιασμένα με την ίδια προσοχή στη λεπτομέρεια και την ποιότητα που χαρακτηρίζει τα κοσμήματά μου, αλλά φέρνουν μια φρέσκια και καινοτόμα προσέγγιση. Αυτή η νέα συλλογή είναι μια έκφραση της συνεχούς εξερεύνησης και της επιθυμίας μου να προσφέρω κάτι μοναδικό και πρωτότυπο.
